#黄土高原上的一缕清风
陕西省地方戏曲剧种之一，又称"灯碗腔"、"阮儿腔"，前者因小铜碗主奏击节和皮影灯而得名;后者因主奏乐器阮咸而得名;板腔体结构，唱词通俗典雅，音乐悠扬轻盈，音律细腻声韵严谨。
该剧种起源于陕西省华山北麓的华阴、华县一带，清初时就已经形成并且成熟完善，历史剧目一直都是用皮影戏形式演出流行于民间。主要盛行于陕西西安、渭南、户县、绥德、米脂、洋县、西乡等地;山西的晋南及吕梁、孝义;河南西部的灵宝、陕县、卢氏;甘肃的兰州等地。具有代表性的剧目有传统戏《金琬钗》、《白玉钿》、《火焰驹》;大型历史改编剧《杨贵妃》;现代新剧《红色娘子军》、《蝶恋花》等。
碗碗腔《借水》年，陕西省戏曲研究院眉碗团首次将传统剧目《金琬钗》由皮影戏搬上大舞台获得成功;年，周恩来总理将该曲种易名为"华剧"，但在民间一般仍称"碗碗腔";年5月20日，碗碗腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。碗碗腔的音乐特色是细腻、幽雅、耐人听闻。不但有独特、悠扬、清丽的音乐，而且有抒情、优美、感人的唱腔。能表达生、旦、净、丑各个行当和各种不同人物的复杂感情。
建国前，陕西的各支皮影碗碗腔先后衰落。西府碗碗腔大致在20世纪30年代已告绝迹，其余也在建国前夕消失。建国后，经有关部门的挖掘、抢救，各支碗碗腔先后发展为戏曲剧种。其东府、西府两支于建国初期由陕西省戏曲剧院搬上戏曲舞台，继而洋县人民剧团将洋县碗碗腔发展为戏曲形式。
碗碗腔《赠钗》剧照清李荫堂写的《金碗钗》原是碗碗腔皮影戏的代表作，年搬上大戏舞台后家喻户晓人尽皆知尤其剧中的《借水赠钗》至今久演不衰。
值得一提的是，张艺谋拍摄的电影《秋菊打官司》里面的背景音乐那一声
“
走呀
---”
，就是原汁原味的皮影戏碗碗腔《借水赠钗》中崔沪的唱段，那悠扬婉转的声音，一下子就把人带进关中地区那苍凉广袤的土地。
年，陕西省戏曲研究院华剧团团长李瑞芳排演了新编华剧《杨贵妃》，她创造性地将传统戏曲与现代音乐剧熔于一炉，以新颖的表现手法，使该剧体现出令人荡气回肠的艺术美感。在首届陕西省艺术节中获一等奖，在中国艺术节西北荟萃获金奖，获陕西戏曲保留演出剧目;年，《杨贵妃》剧组赴香港"中国地方戏曲展"引起反响，首次将华剧推向国际舞台，港报赞誉"杨贵妃优美提神，李瑞芳一枝独秀";年，排演新编华剧《法门轶事》，获陕西省第二届艺术节银牌奖;年，陕西省戏曲研究院眉碗团排演芬兰音乐剧移植改编的《真的·真的》，由李瑞芳与李东桥主演获得成功，首映式芬兰各大报刊都作了报道，同年，参加中国戏曲"金三角"交流演出，获优剧目秀奖;年，《真的·真的》参加中国戏曲(南方片)交流演出，获优秀表演奖;年，新编大型历史剧《真的·真的》应邀赴芬兰演；
碗碗腔《借水》杨荣荣年成功在汉中拍摄了电视艺术片《借水赠钗》，由杨荣荣、原安民、王景山主演，为我们留下了弥足珍贵的资料。该剧“桃小春”的扮演者从李瑞芳到王毓娴再到杨荣荣各具风采享有盛誉，而杨荣荣经过权衡利弊，在“唱”和“做”上下足了功夫，唱腔上充分发挥嗓音优势，并把文化素养、艺术情趣、性格气质等融入到音色音域吐字运腔中实现了从“唱声”到“唱情”的跨越，而在做工上把角色内在外在相结合，从“色彩美”到“扮相美”再到秀雅适度的“动作美”，层层递进一个比一个更美，看来让人赏心悦目、非常动人。她的《借水赠钗》之所以广受好评，和她认真揣摩角色、呕心沥血创新分不开，演到哪儿红到哪儿，让人耳目一新。
生于年，陕西三原人，国家一级演员，著名戏曲表演艺术家，精通秦腔眉户碗碗腔等剧种，陕西省非物质文化遗产眉户项目代表性传承人，主演作品有《法门寺》《三蒿恨》《花烛恨》《朝阳沟》《杜十娘》《红灯记》《沙家浜》《祥林嫂》《臂塔圆舞曲》等40多部，尤以眉户《屠夫状元》《十二把镰刀》《张连卖布》、碗碗腔《借水赠钗》为观众最爱。
这出《借水赠钗》是碗碗腔名剧《金琬钗》中的一段故事，讲的是汴梁书生崔沪，因赶考落榜，酒后醉游山林，遇见一位美貌女子桃小春，心生爱慕，以借水为名交谈，女子也对他一见钟情，两人约好央媒说合，谁知崔沪走后杳无音讯，桃小春终日郁郁不乐。次年春天崔沪又来寻找未见，便在门上题诗一首“去年今日此门中,人面桃花相映红.人面不知何处去,桃花依旧笑春风”。桃小春父女为母亲扫墓归来，见诗大恸，竟一病而死。翌日，崔沪再访，见此痛哭不已，桃竟被哭醒，二人以崔家金婉钗为聘礼，喜结连理。
